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OPERATIONS IVYについて

ここ最近は、晴れたと思ったら、急に雨が降ったり、安定しない天候が続いています。梅雨も来週からは明けそうな雰囲気ですが、湿度が高い日は、辛いです。オリンピックも開催されるようですが、今週より４度目の緊急事態宣言。もはや、緊急事態宣言にも慣れてきました、、、そんな中、オンラインショップをご利用いただいたり、ご来店いただく皆様に、改めてお礼を申し上げます。先週末より、渋谷パルコのM.I.U. Nº2にて、OPERATIONS IVYによるポスター展、B-MOVIE POSTERSが開催されております。そして、今回のポスター展を記念して、OPERATIONS IVYの夏の定番であるFILM TEEが５型販売開始。今回は、OPERATIONS IVYによって収集されたアーカイブの中から、80年代のB級アメリカ映画に焦点を当て、当時の広告用大判ポスターを展示販売しております。長くお店を見ていただいている方には、ご存じのレーベルかと思いますが、OPERATIONS IVYが、久しぶりの始動です。OPERATIONS IVYは、約３年ほど前に始まったインディペンデントレーベルです。ファッションブランドなのですが、展示会などはやっておらず、プロダクトが完成次第リリースをしていくという、特殊なスタンスで活動しています。直訳すると「アイビーを手術する」を意味するように、ほとんどはヴィンテージの解体と再構築で製作されるリメイクのコレクション。そして、一番のポイントとなるのが、IVY。IVYとは、1950年代にアメリカ東海岸にある名門私立大学の通称「アイビー・リーグ」のことを意味します。（ブラウン大学、コロンビア大学、コーネル大学、ダートマス大学、ハーバード大学、ペンシルベニア大学、プリンストン大学、イェール大学）そこに通う学生たちのファッションが、日本ではのちにアイビーファッションとして浸透し、J PRESSやBROOKS BROTHERS、RALPH LAURENなどが代表ブランドとなりムーブメントとなりました。OPERATIONS IVYは、そのアイビーにまつわるヴィンテージアイテムのみを使用してリメイドしていくという、世界的にも珍しいバックボーンを持ったブランドなのです。なので、生産数はごくわずかとなってしまい、ありがたいことに取り扱いもM.I.U.のみとなっています。あまりお伝えしていなかったのですが、OPERATIONS IVYを主宰するのは弓削　匠氏。弓削さんは、ファッションデザイナーとして長年活動されており、現在ではADULT ORIENTED RECORDSのディレクターとしても注目を集めています。弓削さんは、7年ほど前から私も知っているのですが、とにかく音楽を中心としたカルチャーに精通しており、昔から変わることのない自身のスタイルを持った方です。アイビーはもちろん、アメリカンカルチャーを中心に、日本のはっぴいえんどからYMO周辺、CITY POPと呼ばれるムーブメントまで、幅広い知識を持っています。その弓削氏が手掛けるOPERATIONS IVYの製作方法は、驚きの連続でした。その中の一つ、OPERATIONS IVYの代名詞となるRIVERSE DENIMは、アイディアやクオリティーを含め名作だと思います。某世界デニムメーカーのヴィンテージデニムを解体。その後、前身と後身のみを裏返し、元々の仕様を忠実に再現した縫製で再度縫い直しています。その際、膝下からのテーパードと丈を詰めて、新たなフィッティングへと変更。（しかも、ポケットやベルトのリベットも外し、再度打ち直しをしていたりします、、、！！）なんという手間、、、さらにすごいなと思ったのが、表側にデニムの内側が見え、裏側に色落ちした面がでるのですが、そこまでの手間暇をかけて大胆にリアレンジいるのに、ぱっと見では普遍的なデニムのようで、元々持つ美しさを損なっていないこと。このデニムを一言で表すと、「違和感」。普通のデニムの様だけど、よく見ると？？？となる、OPERATIONS IVYを体現するようなアイテムです。実は、このレーベルは大人のファンが多いのですが、リメイクでありながら品格を損なわないクオリティーだからこそだと思います。話を戻しますが、今回発売開始となったFILM TEEは、弓削氏が見てきた、膨大なアメリカ映画の中から、印象的なワンシーンを切り取ったオーセンティックなTシャツです。こちらはOPERATIONS IVYの中で、唯一リメイクではないのですが、IVYともゆかりの深いアメリカメーカーのボディーを使用してます。「お土産で買ってきたTシャツ」が裏テーマなのですが、ノイズの掛かったプリントややけに着丈が長く設定されていたり（洗うと着丈が縮むので、それを見越した仕様みたいです）と、他にはない表情に仕上がっております。僕たちも発売があると買い足すTシャツで、古着のようになるまで着倒しています。ポスターとTシャツは、M.I.U. とM.I.U. Nº2両店のオンラインストアでも販売しております。（店頭では、M.I.U. がTシャツのみで、ポスターはM.I.U. Nº2に展示しております。）是非、ご覧ください。それでは。また。

OPERATIONS IVYについて

ここ最近は、晴れたと思ったら、急に雨が降ったり、安定しない天候が続いています。梅雨も来週からは明けそうな雰囲気ですが、湿度が高い日は、辛いです。オリンピックも開催されるようですが、今週より４度目の緊急事態宣言。もはや、緊急事態宣言にも慣れてきました、、、そんな中、オンラインショップをご利用いただいたり、ご来店いただく皆様に、改めてお礼を申し上げます。先週末より、渋谷パルコのM.I.U. Nº2にて、OPERATIONS IVYによるポスター展、B-MOVIE POSTERSが開催されております。そして、今回のポスター展を記念して、OPERATIONS IVYの夏の定番であるFILM TEEが５型販売開始。今回は、OPERATIONS IVYによって収集されたアーカイブの中から、80年代のB級アメリカ映画に焦点を当て、当時の広告用大判ポスターを展示販売しております。長くお店を見ていただいている方には、ご存じのレーベルかと思いますが、OPERATIONS IVYが、久しぶりの始動です。OPERATIONS IVYは、約３年ほど前に始まったインディペンデントレーベルです。ファッションブランドなのですが、展示会などはやっておらず、プロダクトが完成次第リリースをしていくという、特殊なスタンスで活動しています。直訳すると「アイビーを手術する」を意味するように、ほとんどはヴィンテージの解体と再構築で製作されるリメイクのコレクション。そして、一番のポイントとなるのが、IVY。IVYとは、1950年代にアメリカ東海岸にある名門私立大学の通称「アイビー・リーグ」のことを意味します。（ブラウン大学、コロンビア大学、コーネル大学、ダートマス大学、ハーバード大学、ペンシルベニア大学、プリンストン大学、イェール大学）そこに通う学生たちのファッションが、日本ではのちにアイビーファッションとして浸透し、J PRESSやBROOKS BROTHERS、RALPH LAURENなどが代表ブランドとなりムーブメントとなりました。OPERATIONS IVYは、そのアイビーにまつわるヴィンテージアイテムのみを使用してリメイドしていくという、世界的にも珍しいバックボーンを持ったブランドなのです。なので、生産数はごくわずかとなってしまい、ありがたいことに取り扱いもM.I.U.のみとなっています。あまりお伝えしていなかったのですが、OPERATIONS IVYを主宰するのは弓削　匠氏。弓削さんは、ファッションデザイナーとして長年活動されており、現在ではADULT ORIENTED RECORDSのディレクターとしても注目を集めています。弓削さんは、7年ほど前から私も知っているのですが、とにかく音楽を中心としたカルチャーに精通しており、昔から変わることのない自身のスタイルを持った方です。アイビーはもちろん、アメリカンカルチャーを中心に、日本のはっぴいえんどからYMO周辺、CITY POPと呼ばれるムーブメントまで、幅広い知識を持っています。その弓削氏が手掛けるOPERATIONS IVYの製作方法は、驚きの連続でした。その中の一つ、OPERATIONS IVYの代名詞となるRIVERSE DENIMは、アイディアやクオリティーを含め名作だと思います。某世界デニムメーカーのヴィンテージデニムを解体。その後、前身と後身のみを裏返し、元々の仕様を忠実に再現した縫製で再度縫い直しています。その際、膝下からのテーパードと丈を詰めて、新たなフィッティングへと変更。（しかも、ポケットやベルトのリベットも外し、再度打ち直しをしていたりします、、、！！）なんという手間、、、さらにすごいなと思ったのが、表側にデニムの内側が見え、裏側に色落ちした面がでるのですが、そこまでの手間暇をかけて大胆にリアレンジいるのに、ぱっと見では普遍的なデニムのようで、元々持つ美しさを損なっていないこと。このデニムを一言で表すと、「違和感」。普通のデニムの様だけど、よく見ると？？？となる、OPERATIONS IVYを体現するようなアイテムです。実は、このレーベルは大人のファンが多いのですが、リメイクでありながら品格を損なわないクオリティーだからこそだと思います。話を戻しますが、今回発売開始となったFILM TEEは、弓削氏が見てきた、膨大なアメリカ映画の中から、印象的なワンシーンを切り取ったオーセンティックなTシャツです。こちらはOPERATIONS IVYの中で、唯一リメイクではないのですが、IVYともゆかりの深いアメリカメーカーのボディーを使用してます。「お土産で買ってきたTシャツ」が裏テーマなのですが、ノイズの掛かったプリントややけに着丈が長く設定されていたり（洗うと着丈が縮むので、それを見越した仕様みたいです）と、他にはない表情に仕上がっております。僕たちも発売があると買い足すTシャツで、古着のようになるまで着倒しています。ポスターとTシャツは、M.I.U. とM.I.U. Nº2両店のオンラインストアでも販売しております。（店頭では、M.I.U. がTシャツのみで、ポスターはM.I.U. Nº2に展示しております。）是非、ご覧ください。それでは。また。

soe 21SSよりKNOW ENOUGHについて

soe 21SSよりKNOW ENOUGHについて

東京では、つい先日梅雨入りが発表されました。先週は、天気も良く気持ちのいい日が続いていたのですが、こちらを書いている本日も雨。湿度が高く、なんだか体が重く感じます。やはり、雨は苦手です。今回は、初めてのブログを書いた際に触れていた、soe 21SS “UNDER YOUR ISOLATION”についてお話しできればと思っております。Tシャツやショートパンツなどの夏物も店頭に並びましたので。色々とsoeの今シーズンについては聞いていたのですが、21SSシーズン“UNDER YOUR ISOLATION”にはいくつかキーワードがあります。その中の一つが、ブログのタイトルにも書いた「KNOW ENOUGH」です。 このシリーズは、主にプリントアイテムで構成されていて、アートワーク自体にも「KNOW ENOUGH」と記されています。 これを直訳すると、「足るを知る」という言葉になります。(本当はKNOWING CONTENTMENTが正しいのですが、直接的に意味を感じられるようにKNOW ENOUGHにしているそうです)「足るを知る」（知足）とは、中国の哲学者　老子の言葉です。老子は、道教の始祖なのですが、日本の仏教にも同じ言葉があります。ものすごく簡単に言えば、今、自分にある環境に満足できることが、真の豊かさであり幸福である。といったニュアンスです。情報過多で、他人との境遇や違いもすぐに見えてしまう時代だからこそこのテーマを据えたのではないかと思います。「KNOW ENOUGH」には、植物をスケッチしたようなデザインと、様々な自然のモチーフがコラージュされているデザインの２つのアートワークがあります。 植物には、イネ、カエデ、マツ、３種類のスケッチがあるのですが、日本で暮らす私たちが日常的に目にするモチーフを使用することで、これまで当たり前にあった日常の美しさを意味しています。 そして、もう一方のコラージュデザインには、老子との言葉のほかにもう一つキーワードがあります。アメリカのノンフィクションノベル「荒野へ」です。「IN TO THE WILD」という映画をご存じないでしょうか？（この映画、ほんと好きです。まだ見てない方は是非。）その原作となった小説？なのですが、私も読みました。作者は、ジョンクラカワーという登山家でもある作家です。アメリカで実際にあった青年の失踪事件を題材として、様々な関係者の証言を元に、青年の足跡を辿っていくという内容。簡単なあらすじです。アメリカで裕福な家庭に育った青年が、大学卒業と同時に全ての所持金や車を捨て、失踪します。そして失踪から２年後、アラスカの廃バスの中で遺体となって発見されます。当時、親や友人たちは、なぜ失踪したのかが全く理解できなかったのですが、話が進むにつれて、彼が幼少期の頃から社会のシステムに疑問を抱き、生きるとは？幸福とは？と葛藤を抱いていたことが分かってきます。そして、何にも頼らず生活することで、生きることの実感や幸福の形を探そうとします。放浪者となった彼は、ヒッピーや農家などの様々な人たちと交流しながらアメリカを転々とするのですが、彼の冒険には最終目的がありました。厳しい自然環境を有するアラスカで、自給自足で生活をすること。そして、目標をかなえるためにアラスカに向かい、見つけた廃バスの中で自給自足での生活を始めるのですが、当然知識も乏しく装備も持っていない青年が生活できるはずもなく、、、、失踪から２年後、アラスカで遺体となって発見されます。日記がバスの中から見つかっているのですが、彼が最後に残した言葉は、「幸福が現実となるのは、それを誰かと分かち合った時だ。」というもの。深い、、、映画も小説も、感動とかとは違うのですが、気持ち揺さぶられます。かなり話が逸れましたが、そんな作品です。アートワークの話に戻りますが、老子の言葉と共にプリントされている、コラージュのモチーフは全てアラスカが関係しているとのことです。自分なりの幸せの形を求める、といったポイントが、この荒野へを選んだ理由なのかなと思っています。話が長くなりましたが、soeの夏物、是非ご覧ください。それでは。また。

soe 21SSよりKNOW ENOUGHについて

東京では、つい先日梅雨入りが発表されました。先週は、天気も良く気持ちのいい日が続いていたのですが、こちらを書いている本日も雨。湿度が高く、なんだか体が重く感じます。やはり、雨は苦手です。今回は、初めてのブログを書いた際に触れていた、soe 21SS “UNDER YOUR ISOLATION”についてお話しできればと思っております。Tシャツやショートパンツなどの夏物も店頭に並びましたので。色々とsoeの今シーズンについては聞いていたのですが、21SSシーズン“UNDER YOUR ISOLATION”にはいくつかキーワードがあります。その中の一つが、ブログのタイトルにも書いた「KNOW ENOUGH」です。 このシリーズは、主にプリントアイテムで構成されていて、アートワーク自体にも「KNOW ENOUGH」と記されています。 これを直訳すると、「足るを知る」という言葉になります。(本当はKNOWING CONTENTMENTが正しいのですが、直接的に意味を感じられるようにKNOW ENOUGHにしているそうです)「足るを知る」（知足）とは、中国の哲学者　老子の言葉です。老子は、道教の始祖なのですが、日本の仏教にも同じ言葉があります。ものすごく簡単に言えば、今、自分にある環境に満足できることが、真の豊かさであり幸福である。といったニュアンスです。情報過多で、他人との境遇や違いもすぐに見えてしまう時代だからこそこのテーマを据えたのではないかと思います。「KNOW ENOUGH」には、植物をスケッチしたようなデザインと、様々な自然のモチーフがコラージュされているデザインの２つのアートワークがあります。 植物には、イネ、カエデ、マツ、３種類のスケッチがあるのですが、日本で暮らす私たちが日常的に目にするモチーフを使用することで、これまで当たり前にあった日常の美しさを意味しています。 そして、もう一方のコラージュデザインには、老子との言葉のほかにもう一つキーワードがあります。アメリカのノンフィクションノベル「荒野へ」です。「IN TO THE WILD」という映画をご存じないでしょうか？（この映画、ほんと好きです。まだ見てない方は是非。）その原作となった小説？なのですが、私も読みました。作者は、ジョンクラカワーという登山家でもある作家です。アメリカで実際にあった青年の失踪事件を題材として、様々な関係者の証言を元に、青年の足跡を辿っていくという内容。簡単なあらすじです。アメリカで裕福な家庭に育った青年が、大学卒業と同時に全ての所持金や車を捨て、失踪します。そして失踪から２年後、アラスカの廃バスの中で遺体となって発見されます。当時、親や友人たちは、なぜ失踪したのかが全く理解できなかったのですが、話が進むにつれて、彼が幼少期の頃から社会のシステムに疑問を抱き、生きるとは？幸福とは？と葛藤を抱いていたことが分かってきます。そして、何にも頼らず生活することで、生きることの実感や幸福の形を探そうとします。放浪者となった彼は、ヒッピーや農家などの様々な人たちと交流しながらアメリカを転々とするのですが、彼の冒険には最終目的がありました。厳しい自然環境を有するアラスカで、自給自足で生活をすること。そして、目標をかなえるためにアラスカに向かい、見つけた廃バスの中で自給自足での生活を始めるのですが、当然知識も乏しく装備も持っていない青年が生活できるはずもなく、、、、失踪から２年後、アラスカで遺体となって発見されます。日記がバスの中から見つかっているのですが、彼が最後に残した言葉は、「幸福が現実となるのは、それを誰かと分かち合った時だ。」というもの。深い、、、映画も小説も、感動とかとは違うのですが、気持ち揺さぶられます。かなり話が逸れましたが、そんな作品です。アートワークの話に戻りますが、老子の言葉と共にプリントされている、コラージュのモチーフは全てアラスカが関係しているとのことです。自分なりの幸せの形を求める、といったポイントが、この荒野へを選んだ理由なのかなと思っています。話が長くなりましたが、soeの夏物、是非ご覧ください。それでは。また。

PRE_の夏物について

PRE_の夏物について

緊急事態宣言、再延長になりましたね。 6/20まで。 この一年間でコロナウィルスについてわかってきたことも多く、未知だった去年よりは日常が戻ってきているとは感じていますが、、、 流石に長いですね、、、 そんな中、日々お店に遊びに来ていただく皆様に、改めてお礼を申し上げます。 今回は、入荷して少し時間が経ってしまいましたが、PRE_の新作についてご紹介いたします。 M.I.U.では、今回が４度目のシーズンとなります。 とても独特な洋服作りをしているブランドなので、一度ブランドについてご説明を。 PRE_はロサンゼルスを拠点に活動しているブランドで、全ての商品はリメイクで製作されています。 何が独特なのかというと。 通常のリメイクでは、古着などを使用して行うことが多いのですが、このブランドでは、大量生産で製造されるTシャツやスウェットなどの通称「ボディ物」を使用してアイテムを製作します。 GILDANやHanesなどの名前を聞いたことは無いでしょうか？ ボディ物は、アメリカのWALMARTなどの量販スーパーで売られていたり、 バンドTや記念TといったプリントTシャツに使われていたりします。 （世界的に流通しているので、日本でもとても身近な存在です！） そのボディ物のみを使用してリメイクするブランドは、世界でもPRE_だけだと思います。 初めて見たときは、驚きました。 リメイクと言っても、様々なアイテム同士を組み合わせて一着を作るのではなく、同じアイテムを複数枚使って一着にすることがほとんどです。 つまり、同じTシャツ２枚を使って一着を作るということ。 必然的にアイテムの大半は無地になり、生地感も統一されるため、リメイクブランド特有の粗さが無くなり、全体がモダンな印象を持っています。 パッと見では、シンプル。 近くで見ると「あれ、、、？」となるブランドです。 それでは、今回入荷のあった夏物をご覧ください。 こちらは、FTB(FOOTBALL)と名付けられたTシャツです。 一見すると普通のTシャツに見えるのですが、胸から袖先まで一直線に切り替えが入っています。 名前の通りフットボールシャツの仕様に作り替えてあるのですが、継ぎ足された上の部分には肩線もなく、明らかに元々のTシャツの構造とは違っています。 恐らく上部分は、別のTシャツからパーツを切り抜いて、新しい首口を作り直しているのかなとおもうのですが（しかも元々と同じ縫製で）、想像しただけで途方もない手間が掛かっています。 こちらは、袖口に近い胸の部分に、バインダーが付けられた開きが入っています。 レイヤードした際に、下の配色が見える仕様が特徴です。 こちらに関しては、どうやって作ったのかさえ分かりません。...

PRE_の夏物について

緊急事態宣言、再延長になりましたね。 6/20まで。 この一年間でコロナウィルスについてわかってきたことも多く、未知だった去年よりは日常が戻ってきているとは感じていますが、、、 流石に長いですね、、、 そんな中、日々お店に遊びに来ていただく皆様に、改めてお礼を申し上げます。 今回は、入荷して少し時間が経ってしまいましたが、PRE_の新作についてご紹介いたします。 M.I.U.では、今回が４度目のシーズンとなります。 とても独特な洋服作りをしているブランドなので、一度ブランドについてご説明を。 PRE_はロサンゼルスを拠点に活動しているブランドで、全ての商品はリメイクで製作されています。 何が独特なのかというと。 通常のリメイクでは、古着などを使用して行うことが多いのですが、このブランドでは、大量生産で製造されるTシャツやスウェットなどの通称「ボディ物」を使用してアイテムを製作します。 GILDANやHanesなどの名前を聞いたことは無いでしょうか？ ボディ物は、アメリカのWALMARTなどの量販スーパーで売られていたり、 バンドTや記念TといったプリントTシャツに使われていたりします。 （世界的に流通しているので、日本でもとても身近な存在です！） そのボディ物のみを使用してリメイクするブランドは、世界でもPRE_だけだと思います。 初めて見たときは、驚きました。 リメイクと言っても、様々なアイテム同士を組み合わせて一着を作るのではなく、同じアイテムを複数枚使って一着にすることがほとんどです。 つまり、同じTシャツ２枚を使って一着を作るということ。 必然的にアイテムの大半は無地になり、生地感も統一されるため、リメイクブランド特有の粗さが無くなり、全体がモダンな印象を持っています。 パッと見では、シンプル。 近くで見ると「あれ、、、？」となるブランドです。 それでは、今回入荷のあった夏物をご覧ください。 こちらは、FTB(FOOTBALL)と名付けられたTシャツです。 一見すると普通のTシャツに見えるのですが、胸から袖先まで一直線に切り替えが入っています。 名前の通りフットボールシャツの仕様に作り替えてあるのですが、継ぎ足された上の部分には肩線もなく、明らかに元々のTシャツの構造とは違っています。 恐らく上部分は、別のTシャツからパーツを切り抜いて、新しい首口を作り直しているのかなとおもうのですが（しかも元々と同じ縫製で）、想像しただけで途方もない手間が掛かっています。 こちらは、袖口に近い胸の部分に、バインダーが付けられた開きが入っています。 レイヤードした際に、下の配色が見える仕様が特徴です。 こちらに関しては、どうやって作ったのかさえ分かりません。...

MONTMARTRE NEW YORKと新作のTシャツについて

MONTMARTRE NEW YORKと新作のTシャツについて

今年は、梅雨入りが早く、東京でも連日雨が続いています。 じめじめとした梅雨が明け、夏が来るのが待ち遠しく思います。 M.I.U.でも、夏物の入荷が続いているのですが、今回は、MONTMARTRE NEW YORKのお話です。 BLOGをご覧いただいている方はご存じだと思いますが、M.I.U.には19FWより取り扱いをスタートしたブランドMONTMARTRE NEW YORKがございます。 このブランドは、二人のチームによって、ニューヨークを拠点に活動しています。 M.I.U.では、人と人の出会いからでしか新規ブランドを増やさないので、海外のブランドは必然的に少なくなっていきます。 なぜお取り扱いになったかというと、MONTMARTRE NEW YORKチーム２人の内の一人が、伊藤の友人の方たちと仲の良い、Yuki Yagiさんという日本人の方なのです。（とはいっても、長く海外で活動されておりニューヨーク在住なのですが） Yagiさんは、日本に帰ってくる時は中目黒で遊ぶことも多く、私たちとも所縁のあるブランドなのです。 （ちなみに、Yagiさんはニューヨークで超有名ストリートブランドのデザイナーとして活躍されています。） そのブランドの成り立ちは、アメリカのインディペンデントレーベルそのもので、お取り扱いが決まった時は、とてもうれしかったのを覚えています。 元々は、20代半ばの友人同士の２人で製作していたマフラーを出自としたブランドです。 その後、展示会などを行っていないにも関わらず、インスタグラムを中心に噂は拡がっていき、世界の有数セレクトショップからのラブコールにこたえる形で、ブランドとしての活動が始まりました。 そのマフラーは、両面に強烈なアートワークが施されており、圧倒的な存在感です。 その後、日本で初めての展示会をするとのことで、お伺いさせていただきました。 Yagiさんも展示会のため来日されており、マフラーについてお話させていただいたのですが、それぞれのアートワークには貧困や自殺防止などへのメッセージが込められているとのことでした。 そして、これはあまり知られていないことなのですが、売り上げの一部をそれぞれの慈善団体に寄付されているそうです。 弱者と呼ばれる人々側に立ち、ファッションを通して声をあげる。 表層的ではなく、直接コミットし社会をいい方向へと導いていく。 そうそう出来ることではないと思います。 その想いも、やはりお取り扱いさせていただくきっかけとなりました。 当初マフラーのみの展開でしたが、少しずつそのほかのアイテムも登場していき、 21SSシーズンではパーカーとTシャツもお取り扱いをいたしました。 長くなりましたが、MONTMARTRE...

MONTMARTRE NEW YORKと新作のTシャツについて

今年は、梅雨入りが早く、東京でも連日雨が続いています。 じめじめとした梅雨が明け、夏が来るのが待ち遠しく思います。 M.I.U.でも、夏物の入荷が続いているのですが、今回は、MONTMARTRE NEW YORKのお話です。 BLOGをご覧いただいている方はご存じだと思いますが、M.I.U.には19FWより取り扱いをスタートしたブランドMONTMARTRE NEW YORKがございます。 このブランドは、二人のチームによって、ニューヨークを拠点に活動しています。 M.I.U.では、人と人の出会いからでしか新規ブランドを増やさないので、海外のブランドは必然的に少なくなっていきます。 なぜお取り扱いになったかというと、MONTMARTRE NEW YORKチーム２人の内の一人が、伊藤の友人の方たちと仲の良い、Yuki Yagiさんという日本人の方なのです。（とはいっても、長く海外で活動されておりニューヨーク在住なのですが） Yagiさんは、日本に帰ってくる時は中目黒で遊ぶことも多く、私たちとも所縁のあるブランドなのです。 （ちなみに、Yagiさんはニューヨークで超有名ストリートブランドのデザイナーとして活躍されています。） そのブランドの成り立ちは、アメリカのインディペンデントレーベルそのもので、お取り扱いが決まった時は、とてもうれしかったのを覚えています。 元々は、20代半ばの友人同士の２人で製作していたマフラーを出自としたブランドです。 その後、展示会などを行っていないにも関わらず、インスタグラムを中心に噂は拡がっていき、世界の有数セレクトショップからのラブコールにこたえる形で、ブランドとしての活動が始まりました。 そのマフラーは、両面に強烈なアートワークが施されており、圧倒的な存在感です。 その後、日本で初めての展示会をするとのことで、お伺いさせていただきました。 Yagiさんも展示会のため来日されており、マフラーについてお話させていただいたのですが、それぞれのアートワークには貧困や自殺防止などへのメッセージが込められているとのことでした。 そして、これはあまり知られていないことなのですが、売り上げの一部をそれぞれの慈善団体に寄付されているそうです。 弱者と呼ばれる人々側に立ち、ファッションを通して声をあげる。 表層的ではなく、直接コミットし社会をいい方向へと導いていく。 そうそう出来ることではないと思います。 その想いも、やはりお取り扱いさせていただくきっかけとなりました。 当初マフラーのみの展開でしたが、少しずつそのほかのアイテムも登場していき、 21SSシーズンではパーカーとTシャツもお取り扱いをいたしました。 長くなりましたが、MONTMARTRE...

soe BOOKSスポーツ、デイリーシリーズについて

soe BOOKSスポーツ、デイリーシリーズについて

ここ最近でさらに気温も上がり、すっかり春らしくなってきました。 目黒川沿いでは新緑がとても美しく、桜とはまた違った景観です。 お店にも、シャツやパーカーなどの薄着でご来店いただく方が増え、気温の高い日には、Tシャツ姿もよく見かけます。 今後も夏物が入荷が控えているのですが、一足先にsoe BOOKSより夏の新作が入荷いたしましたので、ご紹介をいたします。 M.I.U.のメインブランドsoeが展開するsoe BOOKSをご存じでしょうか。 所謂、セカンドラインなどではなく、定番アイテムをリリースするレギュラーラインに近い立ち位置です。 特徴としては、「Skate Wear」「Sports Wear」「Daily Wear」など、シリーズ化されているアイテムが中心となり、それぞれのシリーズは1型のトップス、1型のボトムスで構成されています。（シーズンによっては、上記２型＋インナーが含まれることもあったり、シリーズ化されていない品番があったりするのですが。） スポーツならば、動きやすさとストレッチ性。デイリーならば、着心地と普遍性。など、それぞれに特徴があり、そのコンセプトに沿ってデザインされています。 また、soe BOOKSの名前の由来を良く聞かれます。なんで「本」なのですか？と、、、 説明します。soeは学校のユニフォームやクラブスポーツのウェアから着想を得たシーズンがこれまでに度々登場するなど、ブランドの根底にはカレッジやユニバーシティーなどのスクールカルチャーがあります。 そして、アメリカではクラブ活動のユニフォームや学校制服、教科書や文房具を販売している購買部のことを「BOOK STORE」と呼びます。 その、購買部＝「BOOK STORE」をコンセプトとして、soe BOOKSと命名されたようです。 前置きが長くなりましたが、そんなsoe BOOKSより今回はDaily Wearシリーズのトップスとボトムスをご紹介します。 今シーズンのトップスはポロシャツのフィッティングがベースとなった、プルオーバータイプの半袖シャツです。 一番の特徴は、ポロシャツの様な見た目なのに、ブロード（シャツ地）で製作されているということ。 カジュアルな印象は全くなく、上品な仕上がりです。 フロント部分も特徴的な作りで、ヘムに入ったドローコードでシルエットをアレンジ可能です。 何より、Daily Wearシリーズの特徴である、快適な着心地を実現できるよう、生地には肌離れが良くストレッチ性に優れたナイロンブロードを使用。...

soe BOOKSスポーツ、デイリーシリーズについて

ここ最近でさらに気温も上がり、すっかり春らしくなってきました。 目黒川沿いでは新緑がとても美しく、桜とはまた違った景観です。 お店にも、シャツやパーカーなどの薄着でご来店いただく方が増え、気温の高い日には、Tシャツ姿もよく見かけます。 今後も夏物が入荷が控えているのですが、一足先にsoe BOOKSより夏の新作が入荷いたしましたので、ご紹介をいたします。 M.I.U.のメインブランドsoeが展開するsoe BOOKSをご存じでしょうか。 所謂、セカンドラインなどではなく、定番アイテムをリリースするレギュラーラインに近い立ち位置です。 特徴としては、「Skate Wear」「Sports Wear」「Daily Wear」など、シリーズ化されているアイテムが中心となり、それぞれのシリーズは1型のトップス、1型のボトムスで構成されています。（シーズンによっては、上記２型＋インナーが含まれることもあったり、シリーズ化されていない品番があったりするのですが。） スポーツならば、動きやすさとストレッチ性。デイリーならば、着心地と普遍性。など、それぞれに特徴があり、そのコンセプトに沿ってデザインされています。 また、soe BOOKSの名前の由来を良く聞かれます。なんで「本」なのですか？と、、、 説明します。soeは学校のユニフォームやクラブスポーツのウェアから着想を得たシーズンがこれまでに度々登場するなど、ブランドの根底にはカレッジやユニバーシティーなどのスクールカルチャーがあります。 そして、アメリカではクラブ活動のユニフォームや学校制服、教科書や文房具を販売している購買部のことを「BOOK STORE」と呼びます。 その、購買部＝「BOOK STORE」をコンセプトとして、soe BOOKSと命名されたようです。 前置きが長くなりましたが、そんなsoe BOOKSより今回はDaily Wearシリーズのトップスとボトムスをご紹介します。 今シーズンのトップスはポロシャツのフィッティングがベースとなった、プルオーバータイプの半袖シャツです。 一番の特徴は、ポロシャツの様な見た目なのに、ブロード（シャツ地）で製作されているということ。 カジュアルな印象は全くなく、上品な仕上がりです。 フロント部分も特徴的な作りで、ヘムに入ったドローコードでシルエットをアレンジ可能です。 何より、Daily Wearシリーズの特徴である、快適な着心地を実現できるよう、生地には肌離れが良くストレッチ性に優れたナイロンブロードを使用。...

ここ数年の変化とTAKAHIROMIYASHITATheSoloist.について

緊急事態宣言が明けたと思えば、コロナウィルスの変異種の感染が増えたことで、依然気の抜けない日々が続いています。 東京でも、まん延防止等重点措置によって、飲食店の営業時間がまた20:00までとなってしまいました。 一人暮らしにはつらいですが、落ち着くまでの我慢です。 前回のブログでも書きましたが、去年からのコロナウィルス蔓延によって、ファッション業界でも目まぐるしい変化が続いています。 それまでも、スマートフォンなどの普及で、ファッション業界でも、急速にデジタル化が進んでいきました。 ですが、根本的にはファッション業界はあまり変わっていないように感じます。（ファッションと言っても幅広いのですが、モードの世界での話です） ファッションウィークに、各国のバイヤーやジャーナリストが集まり、各ブランドが販売される半年前にファッションショーを行う。 ショーの後には、展示会が開催され、バイヤーが自店に仕入れる商品をオーダーする。 半年後に、商品がデリバリーされ、販売が開始される。 売れ残った商品は、3‐4カ月ほどで値引きされセールとして販売される。 これが半世紀以上も変わらずに続けられているファッションのサイクルです。 昨年のコロナウィルスによって渡航が禁止されたことで、各ブランドは動画での発表を余儀なくされました。 動画での発表は、表現に更に自由度を増すため、各ブランドの個性やヴィジョンが分かりやすく、新鮮で面白かったです。 一方で、情報の受け取り手に格差が無くなり、ファッションショーを生で見れる特別感も味わえない。 圧倒的な拡散力を持つセレブリティーやファッショニスタが集まれなかったファッションウィークは、SNS上でも比較的静かな印象でした。 やはり今までのファッションウィーク中のパリの雰囲気には特別なパワーがあったようです。 これから、ファッションはどうなっていくのか。 M.I.U.のラインナップにも、世界の第一線で活躍するブランド　TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.があります。 TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.の表現はランウェーだろうが、動画だろうが、とにかく凄まじい。 見るたびに圧倒されます。 今シーズン21SSは、動画で発表を行っていました。 まず動画を是非ご覧いただきたいです。 各ブランドからそれぞれのアイデンティティを凝縮した様々な動画を発表していましたが、TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.は、痛みを感じるほど自分の内面をさらけ出した表現で、他ブランドのコレクションムービーとはまったく別次元のモノに感じました。 色々なファッションが存在する中で、僕にとって夢中になって追いかけた「モード」というのは崇高であり、何かを伝えるときに気軽に口に出せない言葉です。 TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.と触れるとき、これがモードであり、真のファッションブランドだと感じます。 同じようなブランドや洋服が多くなっているなと感じる機会も多いのですが、TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.は、ファッションというフィールドで触れ合うモノの本質に何かを訴えかける唯一無二の存在であり、世界規模での強烈なオリジナリティーに毎回感動します。 ファッションで、感動するって稀ですよね。 生地がよくて感動したとか、シルエットがきれいで感動したとかではなく、所謂「泣きそうになる」みたいな部類の感動です。 それは、とてつもない優しさを感じるからかもしれません。 この歪んでしまった現在に絶望しながらも、私たちに変わって、世の中と戦ってくれているような。...

ここ数年の変化とTAKAHIROMIYASHITATheSoloist.について

緊急事態宣言が明けたと思えば、コロナウィルスの変異種の感染が増えたことで、依然気の抜けない日々が続いています。 東京でも、まん延防止等重点措置によって、飲食店の営業時間がまた20:00までとなってしまいました。 一人暮らしにはつらいですが、落ち着くまでの我慢です。 前回のブログでも書きましたが、去年からのコロナウィルス蔓延によって、ファッション業界でも目まぐるしい変化が続いています。 それまでも、スマートフォンなどの普及で、ファッション業界でも、急速にデジタル化が進んでいきました。 ですが、根本的にはファッション業界はあまり変わっていないように感じます。（ファッションと言っても幅広いのですが、モードの世界での話です） ファッションウィークに、各国のバイヤーやジャーナリストが集まり、各ブランドが販売される半年前にファッションショーを行う。 ショーの後には、展示会が開催され、バイヤーが自店に仕入れる商品をオーダーする。 半年後に、商品がデリバリーされ、販売が開始される。 売れ残った商品は、3‐4カ月ほどで値引きされセールとして販売される。 これが半世紀以上も変わらずに続けられているファッションのサイクルです。 昨年のコロナウィルスによって渡航が禁止されたことで、各ブランドは動画での発表を余儀なくされました。 動画での発表は、表現に更に自由度を増すため、各ブランドの個性やヴィジョンが分かりやすく、新鮮で面白かったです。 一方で、情報の受け取り手に格差が無くなり、ファッションショーを生で見れる特別感も味わえない。 圧倒的な拡散力を持つセレブリティーやファッショニスタが集まれなかったファッションウィークは、SNS上でも比較的静かな印象でした。 やはり今までのファッションウィーク中のパリの雰囲気には特別なパワーがあったようです。 これから、ファッションはどうなっていくのか。 M.I.U.のラインナップにも、世界の第一線で活躍するブランド　TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.があります。 TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.の表現はランウェーだろうが、動画だろうが、とにかく凄まじい。 見るたびに圧倒されます。 今シーズン21SSは、動画で発表を行っていました。 まず動画を是非ご覧いただきたいです。 各ブランドからそれぞれのアイデンティティを凝縮した様々な動画を発表していましたが、TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.は、痛みを感じるほど自分の内面をさらけ出した表現で、他ブランドのコレクションムービーとはまったく別次元のモノに感じました。 色々なファッションが存在する中で、僕にとって夢中になって追いかけた「モード」というのは崇高であり、何かを伝えるときに気軽に口に出せない言葉です。 TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.と触れるとき、これがモードであり、真のファッションブランドだと感じます。 同じようなブランドや洋服が多くなっているなと感じる機会も多いのですが、TAKAHIROMIYASHITATheSoloist.は、ファッションというフィールドで触れ合うモノの本質に何かを訴えかける唯一無二の存在であり、世界規模での強烈なオリジナリティーに毎回感動します。 ファッションで、感動するって稀ですよね。 生地がよくて感動したとか、シルエットがきれいで感動したとかではなく、所謂「泣きそうになる」みたいな部類の感動です。 それは、とてつもない優しさを感じるからかもしれません。 この歪んでしまった現在に絶望しながらも、私たちに変わって、世の中と戦ってくれているような。...